Mettons cela de côté : “Shakespeare in Love”, lauréat du meilleur film en 1998 c’est ce qui se passe actuellement excellents numéros de streaming sur Netflixest un film très drôle et charmant qui méritait à tout le moins une nomination pour le meilleur scénario original pour le dialogue pétillant d’esprit et rempli de références de feu Tom Stoppard. Je ne crois cependant pas qu’il méritait une nomination pour le meilleur film au cours d’une année qui nous a donné “Out of Sight”, “The Truman Show”, “Rushmore”, “Bulworth” et “A Simple Plan”. En réalité, parmi les cinq nominés éventuels, seuls « La fine ligne rouge » et « Il faut sauver le soldat Ryan » en méritaient.

Au départ, cela ne semblait pas être une véritable compétition. Lorsque “Il faut sauver le soldat Ryan” de Steven Spielberg est sorti en salles fin juillet, l’épopée de la Seconde Guerre mondiale a stupéfié les spectateurs avec son ouverture brutalement réaliste à Omaha Beach. Il a été salué par beaucoup comme l’un des plus grands films de guerre jamais réalisés. le le plus grand. En effet, au moment où la saison des récompenses commençait, on avait le sentiment que l’Académie pourrait économiser beaucoup de temps et d’argent pour la campagne en donnant simplement à l’avance à “Il faut sauver le soldat Ryan” le trophée du meilleur film.

Et pourtant, il y avait quelque chose dans “Shakespeare in Love”, une comédie romantique bien dirigée et savamment interprétée sur le barde tombant amoureux du protagoniste de sa dernière pièce, “Roméo et Juliette”. Joseph Fiennes était solide dans le rôle du dramaturge légendaire, mais le film appartenait à Gwyneth Paltrow dans le rôle de l’enchanteresse Viola. C’était son premier grand rôle principal, mais elle semblait destinée à perdre la meilleure actrice au profit du travail envoûtant de Cate Blanchett dans “Elizabeth”. Puis Harvey Weinstein, directeur du studio Miramax (et délinquant sexuel condamné) orchestré deux bouleversements choquants.

Miramax a mené une guerre de relations publiques contre Il faut sauver le soldat Ryan

Si “Il faut sauver le soldat Ryan” avait un point faible en tant que candidat aux Oscars, c’est qu’il est sorti au milieu de l’été. Cela n’aurait pas dû avoir d’importance, car, au niveau national, il s’agissait du film le plus rentable de 1998 ; pendant ce temps, cette ouverture était tout à fait inoubliable, tout comme la séquence de bataille finale. Harvey Weinstein, cependant, a poussé de manière agressive le récit selon lequel le film de Steven Spielberg n’était qu’un film de guerre typique après le décor d’Omaha Beach. Et étant donné que la branche des acteurs de l’Académie représente le plus grand nombre de votes, il s’est penché sur “Shakespeare in Love” comme une lettre d’amour au jeu d’acteur et au processus créatif.

Une fois les nominations reçues (“Shakespeare in Love” en a récolté 13, tandis que “Il faut sauver le soldat Ryan” en a obtenu 11), Weinstein a intimidé les acteurs et l’équipe pour qu’ils fassent d’innombrables apparitions dans les médias. Dans un article de Vanity Fair de 2017 à propos de la campagne, un publiciste a déclaré : « C’était vraiment une sorte de bête. » Lorsqu’il a embauché des consultants pour parler “Il faut sauver le soldat Ryan” aux électeurs, le publiciste de DreamWorks, Terry Press, a informé Spielberg de ce qui se passait. Selon Press, “Steven m’a dit : ‘Je ne veux pas que tu te retrouves dans la boue avec Harvey.'”

Le narcissisme de Weinstein était hors de contrôle. Convoquant un Oscar compétitif pour lui-même, il s’est accordé un crédit de producteur même s’il n’a eu aucune véritable contribution créative dans la réalisation de “Shakespeare in Love”. Et puis il y a eu le harcèlement sexuel de Paltrow par Weinstein lors du tournage de “Emma” en 1996. Presque personne n’était au courant de cela à l’époque, mais rétrospectivement, cela rend la campagne et les flatteries de Weinstein envers l’acteur absolument écoeurantes. (Et ne me lancez pas Judi Dench remporte le prix de la meilleure actrice dans un second rôle pendant huit minutes banales de temps d’écran dans le rôle de la reine Elizabeth I.)

Pour la première fois de sa carrière, Harrison Ford n’était pas le porte-bonheur de Steven Spielberg

Le soir des Oscars, Gwyneth Paltrow avait supplanté Cate Blanchett comme favorite de la meilleure actrice (que la première a remportée), mais le meilleur film était un tirage au sort. Lorsque “Il faut sauver le soldat Ryan” a remporté le premier prix de la Producers Guild début mars, le film a pris un peu d’ampleur. “Il faut sauver le soldat Ryan” a pris encore plus d’ampleur lorsque Steven Spielberg a remporté l’Oscar du meilleur réalisateur, pour lequel John Madden a également été nominé, mais personne sensé ne s’était jamais attendu à ce que Madden bouleverse l’un des cinéastes les plus puissants et les plus appréciés d’Hollywood.

Pourtant, l’Académie était suffisamment confiante quant au résultat pour recruter Harrison Ford, le copain de Spielberg, comme présentateur du meilleur film. Il y a donc eu beaucoup de halètements dans le pavillon Dorothy Chandler lorsque Ford a prononcé les trois mauvais mots : « Shakespeare in Love ». Le blitz de relations publiques d’Harvey Weinstein a fonctionné, et il s’est lissé comme un crétin tout en saisissant cet Oscar mal acquis dans sa patte charnue et maligne. Encore une fois, j’apprécie “Shakespeare in Love”, mais la victoire avait moins à voir avec la qualité (The Hollywood Reporter a interrogé plus de 100 électeurs de l’Académie en 2015 et a constaté que la majorité d’entre eux voterait maintenant pour “Il faut sauver le soldat Ryan”), et bien plus encore avec Weinstein qui contraint les talents nominés à faire une campagne gratuite.

Je ne suis pas surpris que “Shakespeare in Love” fasse des chiffres incroyables sur Netflix (c’est, après tout, la saison des Oscars), mais je suppose que beaucoup de gens qui le regardent pour la première fois se demandent comment diable ce joli petit film a remporté le prix du meilleur film contre “Il faut sauver le soldat Ryan”. Et bien, maintenant vous le savez !





Source link