Roger Ebert a donné une partition parfaite au film de science-fiction déchirant de Jim Carrey

Les critiques ne sont certainement pas tenus d’inclure des anecdotes personnelles dans leurs critiques de films ou d’émissions de télévision, mais je trouve que cela ajoute toujours un petit quelque chose de spécial aux débats. J’en parle parce que le célèbre critique de cinéma Roger Ebert a commencé son avis quatre étoiles parfait du réalisateur Michel Gondry et du magistral et époustouflant “Eternal Sunshine of the Spotless Mind” du scénariste Charlie Kaufman en parlant des patients qu’il a vus autrefois dans un service dédié aux soins des patients atteints de la maladie d’Alzheimer. “Je me suis souvenu des (patients) passifs en regardant ‘Eternal Sunshine of the Spotless Mind'”, a réfléchi Ebert. ” Effacés de leur mémoire, ils existent toujours dans l’instant présent, qu’ils acceptent parce que c’est tout. “

Si vous connaissez « Eternal Sunshine », et je ne parle pas du (très bon) album du même nom de 2024 d’Ariana Grande, alors vous savez précisément de quoi parlait Ebert. Il s’avère qu’il a vraiment adoré le film, qui met en vedette Jim Carrey et Kate Winslet dans le rôle de Joel et Clementine, deux amants qui n’arrivent tout simplement pas à faire fonctionner leur relation… ce qui conduit Clémentine à effacer littéralement Joel de sa mémoire éveillée, incitant Joel à lui rendre la pareille. Mais bien qu’il s’agisse d’un film apparemment « sur » une rupture, Ebert, sans surprise, s’est rendu compte que le film tout entier est une ode à l’amour :

“La sagesse d’Eternal Sunshine réside dans la façon dont il éclaire la façon dont la mémoire interagit avec l’amour. Nous nous souvenons plus facilement du plaisir que de la douleur. De l’hôpital, je me souviens des infirmières qui riaient et non des nuits blanches. Un ivrogne se souvient mieux des bons moments que de la gueule de bois. Un candidat politique raté se souvient des applaudissements. Un amoureux romantique qui n’a pas réussi se souvient des moments où cela a fonctionné. “

Il s’agit – encore une fois, sans surprise – d’un parfait analyse de “Eternal Sunshine”. Cela dit, au cas où vous l’auriez oublié, voici ce que vous devez retenir du film.

Encore une fois, pour être parfaitement juste envers Joel Barish de Jim Carrey dans “Eternal Sunshine of the Spotless Mind”, il seulement poursuit la procédure avancée qui effacera Clementine Kruczynski de Kate Winslet de son cerveau parce qu’il découvre qu’elle l’a fait en premier et qu’elle l’a fait faire dans un étrange petit établissement sur Long Island à New York appelé Lacuna. Dirigé par le Dr Howard Mierzwiak (le regretté grand Tom Wilkinson), Lacuna propose un service où vous pouvez effacer complètement de vos souvenirs un ex-partenaire ou d’anciens proches. Cependant, alors que Joel subit la procédure, son corps commence à avoir une réaction étrange, presque comme s’il rejetait l’effacement de Clémentine. Alors que les techniciens Stan Fink et Patrick Wertz (Mark Ruffalo et Elijah Wood) détruisent la conscience de Joel ou de Clementine avec la réceptionniste de Lacuna, Mary Svevo (Kirsten Dunst), l’esprit de Joel commence à s’accrocher aux souvenirs de Clementine, conduisant à une étrange poursuite dans son propre cerveau. Ailleurs, la dynamique parmi les gens conscients est tout aussi compliquée ; il s’avère que Mary a eu une liaison avec Howard et a ensuite vu ses souvenirs de cette liaison effacés, tandis que Patrick profite de la connaissance de Joel sur Clémentine pour essayer de la courtiser.

J’ai regardé “Eternal Sunshine” plusieurs fois, et même si c’est un très bon film à regarder si vous vous vautrez sur un amour perdu, c’est aussi un film qui parle de la beauté et de la durabilité. pouvoir d’amour, d’autant plus que nous avons vu Joël et Clémentine « changés » dériver l’un vers l’autre une fois de plus comme s’ils étaient censés être ensemble. Entre les superbes clichés de Michel Gondry et le scénario douloureux et amoureux de Kaufman, “Eternal Sunshine” parle, encore une fois, d’une rupture… sauf qu’il s’agit vraiment d’amour.

J’irai dans ma tombe en affirmant que la comédie est beaucoup plus difficile que le drame – en grande partie à cause du timing précis et précis requis pour le premier – et cela aide à expliquer pourquoi tant de grands acteurs comiques du monde sont également particulièrement excellents dans les rôles dramatiques (et, ce n’est pas pour rien, pourquoi l’inverse n’est pas toujours vrai). Quiconque a vu le tour de Jim Carrey dans “Eternal Sunshine of the Spotless Mind” sait que Carrey est une interprète dramatique extrêmement talentueuseet il s’appuie vraiment sur le fait que Joel est, faute d’un terme plus gentil, un sac absolument triste. De toute évidence, l’ensemble du casting du film est génial – en particulier Kate Winslet, qui parvient à élever Clémentine d’une “fille de rêve maniaque” typique de cette époque du cinéma à une personne réelle, difficile et même épineuse que vous ne pouvez pas vous empêcher d’aimer de toute façon – mais Carrey, un homme connu pour son large talent comique, est incroyablement excellent dans le rôle de Joel.

Ce n’est pas la seule incursion de Carrey dans un domaine plus dramatique, si vous recherchez des rôles plus sérieux de la part de l’acteur. “The Truman Show” est probablement généralement considéré comme une comédietout comme “The Man on the Moon” (tous deux antérieurs à “Eternal Sunshine of the Spotless Mind”), mais ils sont toujours beaucoup plus dramatiques que les véhicules de Carrey comme, disons, “Ace Ventura” ou “The Mask”. Cela vaut double pour “I Love You Phillip Morris” et la série Showtime “Kidding”, dont Carrey a présenté le rôle de l’artiste pour enfants profondément triste Jeff Piccirillo (connu par les enfants du monde entier sous le nom de M. Pickles). Fondamentalement, si vous voulez regarder l’un des plus beaux tournants dramatiques de Carrey, faites la queue dans “Eternal Sunshine of the Spotless Mind”. Si c’est assez bien pour Roger Ebert, c’est assez bien pour tout le monde.