Chansons de danse similaires que vous adorerez

Si « Aperture » ​​vous donne envie de plus de bangers prêts pour les festivals, basés sur des synthés acid-house saillants et des sentiments de « seulement amour », vous pourriez certainement faire bien pire que ce retour en arrière des vétérans de la danse indépendante Cut Copy. Hazy avec des ondes positives et un apport chimique probablement suggéré mais non obligatoire, « Free Your Mind » de 2013 a la sensation activée des meilleurs hymnes de danse, avec des paroles communautaires (« Dans ces bras, vous êtes toujours les bienvenus/Si vous êtes un pécheur ou si vous êtes un saint ») qui ne cadrent pas à merveille avec l’agenda pro-bisco et pro-disco actuel de Styles. — ANDRÉ UNTERBERGER

Le morceau d’ouverture du premier album de 2013 du duo de Los Angeles Classixx contient deux des éléments centraux d’Aperture, à la fois dans le temps tranquille qu’il faut pour construire et dans la chaleur ensoleillée dans laquelle toutes les lignes de synthé à croissance lente et les gribouillis acides s’ouvrent vers 2:45. Bien que celui-ci soit sans voix, les moments forts de la chanson contiennent la même libération heureuse que lorsque Harry proclame pour la première fois que « nous appartenons ensemblerrr » comme s’il priait sur l’autel de l’amour. Si celui-ci vous parle, prenez le temps de visiter, ou revisiter, l’ensemble Jardins suspendus LP, l’un des Panneau d’affichageles choix pour les meilleurs albums dance de 2013. — KATIE BAÏN

Parlez d’appartenance ensemble – aucun des prédécesseurs dance-rock britanniques de Harry n’a suggéré une telle unité avec plus de force ou de conviction que Primal Scream, sur cette épopée pièce maîtresse de leur LP classique de 1991. Screamadelica. La version de Terry Farley sur la sortie américaine, dirigée par le message bienheureux du principal Screamer Bobby Gillespie « Voudriez-vous, voudriez-vous triiiiip moi?” Les exhortations, est sans aucun doute celle que Harry privilégie aux heures de pointe lors des soirées karaoké. Mais le vrai niveau supérieur vient avec le mix doublé par Andrew Weatherall sur la sortie britannique, construit autour d’un extrait de créations orales utopiques et gratifiantes de l’introduction de Jessie Jackson au festival de Wattstax auquel Harry et Kid Harpoon acquiesçaient sans aucun doute en studio : “Vous entendrez du gospel, du rythme, du blues et du jazz. Ce ne sont que des étiquettes – nous savons que la musique est la musique.” — UA

“Aperture” et “Let Me Be Him” ​​de Hot Chip sont essentiellement des cousins ​​germains, les deux morceaux plaçant le chant – les voix supérieures du chanteur de Styles et Hot Chip Alexis Taylor sonnent même de la même manière – sur une production palpitante et complexe. Bien que celui-ci ne soit pas un single du groupe de 2012 Dans nos têtesle morceau fonctionne néanmoins comme la pièce maîtresse de l’album, s’étendant sur près de huit minutes et se transformant finalement d’une production électronique à faible mijotage en un morceau de comedown vaguement psychédélique codé country, construit à partir de guitare vibrante et de gazouillis d’oiseaux. — Ko

La production de ce morceau de 2013 du groupe de Los Angeles The Acid a le même pétillant que « Aperture » et, comme le single de Styles, contient également un niveau de son et de sensation plus profond avec son rythme persistant. Les deux chansons vont également toutes deux dans des directions beaucoup plus extatiques que leurs premiers instants ne pourraient l’indiquer, atteignant des endroits qui font que l’amour sonne et se sent comme quelque chose de sacré. — Ko

Le lien entre « Aperture » et « Take Shelter » est aussi profond que le générique, le producteur et co-scénariste d’« Aperture » Kid Harpoon ayant également co-écrit cette chanson de 2015 du projet Years & Years de l’artiste britannique Olly Alexander. Bien que celui-ci ait un BPM plus élevé, la fusion entre pop et dance est présente dans les deux, avec la voix chorale de « Aperture » contenant la même beauté envolée que les passages anthémiques d’Alexander sur « Take Shelter ». — Ko

Hymne dance indie incontournable du début des années 2010, « Elevate », le single de 2013 du groupe new-yorkais St. Lucia, se situe à la frontière entre dance et pop de la même manière que « Aperture », devenant finalement beaucoup plus gros et plus cuivré que le single de Styles mais contenant le même esprit d’exubérance luxuriante et amoureuse. La chanson était le plus gros succès de l’album du groupe. Quand la nuitqui contient également les singles marquants « Closer Than This » et « September ». — Ko

Au fur et à mesure que vous approfondissez, vous approfondissez, vous approfondissez cette chose appelée danse, vous reconnaîtrez l’extase dans l’énorme « Song for Shelter » de Fatboy Slim, qui amplifie le propre hymne de Roland Clark « I Got Deep » avec des synthés magnifiquement soupirants et un rythme sanglant qui sonne comme si les rideaux s’ouvraient sur un monde plein de lumière et de possibilités. Comme « Aperture », la chanson de 2000 atteint progressivement un point culminant presque insupportablement béatif, bien que contrairement à l’hymne de Styles, elle soit également accompagnée de sa propre coda de descente : une voix désincarnée et émerveillée entonnant « Sous le grand soleil jaune vif… » Et même par une journée d’hiver enneigée, nuageuse, vous êtes là. — UA