Dans la campagne Superstar d’Adidas avec JENNIE, Baby Keem et Olivia Dean

Baskets et la musique partagent une relation symbiotique depuis la naissance du hip-hop et du R&B. Des fêtes de quartier dans le Bronx aux arènes à guichets fermés du monde entier, les artistes utilisent depuis longtemps les chaussures comme une extension de l’expression de soi, une signature portable qui parle avant même le micro. Les fans n’achètent pas seulement les chaussures ; ils adhèrent à la philosophie de leurs artistes préférés.

Peu de silhouettes incarnent cette intersection comme la Adidas Superstar.

Avant de devenir un incontournable du style de vie, la Superstar a été conçue pour le basket-ball. Mais c’est la culture, et non le sport, qui l’a rendu immortel. Ce changement peut être attribué à Exécuter-DMCle légendaire trio hip-hop qui a fait d’un shell-toe un symbole.

Lorsque Run-DMC a abandonné « My Adidas » au milieu des années 80, ils ne cherchaient pas à conclure un accord avec une marque. Ils documentaient la dévotion. La chanson est venue en premier. L’approbation a suivi. “Nous le faisions parce que nous aimions les baskets”, a déclaré un jour le révérend Run. Panneau d’affichage. DMC se souvient avoir placé sa première paire sur la commode et leur avoir souhaité une bonne nuit avant de se coucher.

Ce n’était pas transactionnel, c’était culturel. Et lorsque adidas a signé le groupe, c’était la première fois qu’une grande marque de vêtements de sport s’associait officiellement à un groupe de hip-hop. L’accord n’a pas seulement permis de déplacer des produits ; cela a changé à jamais la façon dont les baskets étaient commercialisées. À partir de ce moment, les chaussures ne sont plus seulement des équipements de sport. C’était l’identité.

Aujourd’hui, en 2026, adidas recadre une fois de plus le récit. Cette fois, Samuel L. Jackson mène la charge, errant dans un « Hotel Superstar » surréaliste à la recherche de la prochaine génération d’icônes définissant le temps selon leurs propres termes.

En chemin, il rencontre l’icône de style Kendall Jenner, une puissance musicale mondiale. JENNIEprodige du football Lamine Yamal, innovateur du rap Bébé nonla superstar vétéran de la NBA James Harden, la légende du skateboard Tyshawn Jones et la force montante de la pop Olivia Doyenchacun doté des orteils de la même coque qui secouaient autrefois les arènes aux côtés de Run-DMC

La métaphore est claire : la Superstar n’appartient pas à un moment. Il appartient à ceux qui font avancer la culture.

Mais c’est ici que la conversation devient intéressante.

La campagne présente cela comme la « prochaine ère » de la Superstar. Et c’est là que je ne suis pas d’accord.

Appeler cela une nouvelle ère suggère que la Superstar est déjà partie.

Ce n’est pas le cas.

La silhouette est discrètement et bruyamment ancrée dans la mode, la musique, le sport et la culture de rue depuis des décennies. J’en possède personnellement 15 paires depuis 2015, soit environ une par an. Pas parce qu’ils étaient à la mode. Parce qu’ils n’ont jamais cessé de signifier quelque chose.

Ce qu’Adidas fait réellement, ce n’est pas faire revivre la Superstar. Cela nous rappelle qui est qualifié pour le porter.

JENNIE représente une célébrité sans frontières. Sa domination sur les charts mondiaux et son influence à travers BLACKPINK la cimentent comme un pont culturel entre l’Orient et l’Occident.

Lamine Yamal, fraîchement sorti d’un parcours historique avec Barcelone et déjà riche de distinctions individuelles, redéfinit en temps réel à quoi ressemble un prodige.

Baby Keem continue de tracer sa propre voie dans le hip-hop, non conventionnel, imprévisible et résolument moderne.

La longévité de James Harden parle d’elle-même. Onze sélections All-Star. Seize saisons en profondeur. Toujours une élite. Toujours culturellement pertinent.

Tyshawn Jones porte l’ADN du skate new-yorkais avec authenticité, remodelant l’impact mondial du street skate.

L’ascension d’Olivia Dean a été une véritable leçon de patience. Pas de battage publicitaire du jour au lendemain, mais un talent artistique soutenu qui résonne à travers les générations.

Et Kendall Jenner ? Elle représente l’infrastructure de la mode, la visibilité à grande échelle.

Ensemble, ils forment une gamme intergénérationnelle et interdisciplinaire qui reflète le propre parcours de la Superstar : née dans le sport, adoptée par la musique, raffinée par la mode et validée par la culture.

La présence de Samuel L. Jackson relie tout cela. Il y a de l’humour à le voir rechercher sa « Superstar », un clin d’œil ludique à son emblématique « Où est mon super costume ? » ligne d’entrée Les Indestructibles, mais sous ce charme se cache quelque chose de plus aigu. C’est une constante générationnelle. Des superproductions des années 90 aux fantastiques films Marvel sortis aujourd’hui, il incarne la longévité. Et la longévité est la véritable définition d’une icône.

Alors, cette campagne est-elle un Flex, un Trade ou un Fade ?

C’est un Flex.

Pas parce que c’est nouveau. Pas parce que c’est nostalgique.

Parce que cela prouve que la Superstar n’a jamais eu besoin d’être sauvée.

Le vrai flex n’est pas le casting. C’est la cohérence. La Superstar a toujours trouvé sa place aux pieds d’individus qui définissent la culture au lieu de la poursuivre.

Les superstars ne rejoignent pas les foules.

Ils les construisent.