Pour toujours n°1 est un Panneau d’affichage série qui rend un hommage spécial aux artistes récemment décédés qui ont obtenu la plus haute distinction que nos charts ont à offrir – une Panneau d’affichage chaud 100 Single n ° 1 – en jetant un regard approfondi sur les chansons en tête des charts qui les ont fait faire partie de ce club exclusif. Ici, nous rendons hommage à Neil Sedaka, décédé le 27 février à 86 ans, en regardant son dernier de trois succès n°1, le plus dur « Bad Blood ».
En septembre 1975, Sedaka était officiellement de retour. Il avait marqué sa deuxième carrière n°1 avec la douce ballade pop « Laughter in the Rain », il a atteint le top 40 deux fois de plus avec « The Immigrant » et « That’s When the Music Takes Me », il a donné une série de concerts très bien accueillis au célèbre lieu de Los Angeles The Troubadour, et il a même vu sa chanson de 1973 « Love Will Keep Us Together ». devenir le plus gros succès de 1975 entre les mains du capitaine et de Tennille. Ce fut sans doute son année la plus triomphale depuis plus d’une décennie, depuis son premier pic pop en 1962. Mais son propre plus grand succès était encore à venir : « Bad Blood », avec l’aide de l’homme qui l’a aidé à retrouver son chemin vers le grand public en premier lieu.
Elton John a relancé la fortune de Sedaka aux États-Unis au milieu des années 70, après que les deux se soient rencontrés lors d’un concert des Bee Gees au début des années 70, tandis que le premier devenait une superstar et le second était en train d’essayer de relancer sa carrière endormie au Royaume-Uni. Au milieu des années 70, Sedaka s’était réintroduit avec succès sur le marché britannique, marquant deux succès dans le top 20, mais avait encore besoin d’aide pour retrouver son chemin vers les États-Unis. rivages. John, un fan de longue date de Sedaka, est intervenu avec son nouveau label Rocket Records pour aider à faciliter l’événement. “C’était comme si Elvis arrivait et nous donnait la chance de sortir ses disques”, se souvient-il plus tard dans un numéro du magazine consacré à Elton. Histoire de la pop série de magazines, sur le moment fortuit du partenariat. “Nous ne pouvions pas croire à notre chance.”
Le libéré par la suite Le retour de Sedaka La compilation des moments forts des trois albums britanniques sortis pendant le séjour de l’auteur-compositeur-interprète au Royaume-Uni a été un succès majeur, donnant naissance aux trois succès susmentionnés. Mais la diffusion radio de “That’s When the Music Takes Me” a été interrompue par une autre chanson de Sedaka qui commençait à faire des émules, une qui n’était même pas encore sortie aux États-Unis : “Bad Blood” avait été enregistré pour le titre clignotant. Succès du jour au lendemain album, sorti au Royaume-Uni au début de 1975, alors que l’Amérique était encore en train de rattraper son retard. Le retour de Sedaka. (Il sortira aux États-Unis plus tard dans l’année, avec une tracklist légèrement modifiée, comme Les années de faim.) Mais la chanson a quand même suscité l’intérêt des DJ américains, en grande partie grâce à la voix non créditée mais indubitable qui assure les chœurs tout au long du morceau : Sir Elton lui-même.
En 1975, Elton John était la plus grande pop star du monde. Au moment où « Bad Blood » a pris de l’ampleur en septembre, il avait déjà enregistré deux succès n°1 au Hot 100 (« Lucy in the Sky With Diamonds » et « Philadelphia Freedom ») au cours de cette année civile, ainsi que deux albums n°1 au Billboard 200 dans sa catégorie. Les plus grands succès (qui a dominé le classement pendant 10 semaines entre la fin de 74 et le début de 75) et Capitaine Fantastique et le Brown Dirt Cowboy – le premier album à faire ses débuts au sommet du classement – et surpasserait à nouveau les deux listes avant la fin de l’année. Il était peut-être le seul auteur-compositeur-interprète des deux côtés de l’Atlantique plus torride à cette époque que Sedaka lui-même, il n’était donc pas surprenant que la découverte d’un duo entre les deux ait fini par changer la donne.
Et les chœurs de John sur « Bad Blood » n’étaient pas seulement un argument de vente narratif pour la chanson, ils étaient un ingrédient crucial. La signature de la chanson se trouve sur le refrain, où Sedaka et John échangent le titre en deux mots – « Bad ! / («Ouah!“) / “Sang!” / («Du sang !“) – avant de se réunir pour chanter le reste du refrain dans une harmonie parfaite. John intervient également pour ponctuer les moments clés du couplet (“Petite monnaie!“) et rejoint Sedaka pour l’intégralité du”Doo-ron, do-ron” section de panne de pont. Et la plus belle contribution de John à l’effort pourrait être la façon dont dans les deux derniers passages du refrain, il saute dans un demi-temps tôt la deuxième fois autour de l’appel et de la réponse « Bad Blood », donnant à la chanson ce petit piquant supplémentaire pour la rendre inoubliable.
Et c’était déjà un gombo assez savoureux pour commencer. Commençant par ce grondement marécageux de piano électrique à la Dr. John – joué, assez remarquablement, par le futur leader de la ballade pop David Foster – menant à un mélange ralenti de Bo Diddley, la chanson était immédiatement un son totalement nouveau pour Sedaka, bien qu’il soit en accord avec de nombreux sons dominants du milieu des années 70, y compris celui de son patron de label leader. L’embardée lente de la chanson lui donne une sorte de viscosité de mélasse, et ses vibrations de la Nouvelle-Orléans se marient bien avec le penchant sorcier des paroles. Pendant ce temps, la présence de Jackie Kelso et Jim Horn aux bois – ce dernier ayant déjà assuré le solo de sax sur « Laughter in the Rain » – donne au groove une touche de légèreté bien nécessaire, l’empêchant de trop s’enliser dans la boue.
Les paroles en elles-mêmes ne sont pas particulièrement spéciales : « Juste une chanson pop sur une femme méchante », l’a décrite Sedaka. Panneau d’affichage plus tard dans l’année – mais son énergie plus rude et plus malveillante, y compris l’utilisation du mot « b-ch » sur le refrain, a contribué à renforcer et à moderniser l’image d’un artiste qui se qualifiait encore de « Oncle Neil » lors des représentations. (“Cela m’a amené à un autre public, pas à la foule des goodie two shoes”, a rappelé Sedaka à Panneau d’affichage à la fin de l’année.) Pour sa part, le co-scénariste Phillip Cody aurait aimé pouvoir refaire les paroles, mais que Sedaka et John ont commencé en studio avant qu’il n’ait eu la chance de les réécrire. “Je n’ai pas aimé ça et je me suis dit : ‘D’accord, qu’est-ce qu’on fait ensuite ?'”, se souvient-il à Songfacts en 2011. “Et j’ai juste passé à autre chose. J’ai pensé : ‘Ça ne mène probablement nulle part.’ Et j’avais absolument tort.
Panneau d’affichage
En effet, « Bad Blood » a été un succès dès le départ, faisant ses débuts à la 66e place du Hot 100 en septembre et en tête du classement du 11 octobre 1975, à peine quatre semaines plus tard. Il a mis KO “Fame” de David Bowie – un autre rocker hard-groove avec un choriste légendaire – et a duré trois semaines au n ° 1, devenant ainsi le smash le plus ancien et le plus vendu de toute la carrière de Sedaka. (Sedaka était également fier que contrairement à ses deux premiers succès de 1975, « Bad Blood » n’a pas a atteint le numéro 1 sur ce qui était alors Panneau d’affichage‘s Easy Listening Chart, maintenant connu sous le nom d’Adult Contemporary.) La chanson a ensuite été déposée par – qui d’autre ? — Elton John, en tête du Hot 100 pour la troisième et dernière fois de 1975 (en tant qu’artiste crédité, en tout cas) avec son Le Rocher des Westies premier single « Island Girl ».
Mais alors que Sir Elton marquerait un autre Hot 100 n°1 l’année suivante – puis un autre dans les années 80, et quelques autres dans les années 90 – « Bad Blood » marquerait la dernière visite de Sedaka en pole position. Il a remporté un autre top 10 Les années de faim en 1976, avec son réenregistrement de ballade du hit emblématique des années 60 (et premier Hot 100-topper) « La rupture est difficile à faire. » Mais “Love in the Shadows”, premier single de l’album suivant Sortirn’a atteint que la 16e place, et même le fait de ramener John pour une autre voix d’accompagnement sur la chanson titre de l’album n’a pas pu l’amener plus haut que la 36e place. Sedaka a quitté Rocket un an plus tard pour signer avec Elektra, mais alors que le disco puis la new wave ont pris le dessus sur le top 40, il a été une fois de plus laissé pour compte par le grand public – décrochant seulement un autre succès dans le top 40 dans sa carrière, aux côtés de sa fille Dara sur le hit n°19 “Should’ve Never Let You Allez-y » en 1980.
Pourtant, “Bad Blood” constitue aujourd’hui le point culminant de l’année de retour improbable de Sedaka, où il s’est débarrassé d’une décennie entière d’obscurité aux États-Unis pour se retrouver non seulement à l’intérieur de la musique pop, mais plus grand que jamais, et un proche associé et partenaire en duo avec la superstar de dix ans plus jeune qui en était le centre même. Et même si la chanson n’a pas inspiré une tonne de reprises ou d’échantillons au fil des décennies, elle a prêté son titre à un autre n°1 40 ans plus tard – celui-ci. par Taylor Swiftobtenant l’aide de Kendrick Lamar et clôturant sa propre année dans les charts impériaux.
