DIEU est la CHÈVRE
À l’ère de la sténographie par SMS, la plupart des gens peuvent probablement être d’accord avec cette affirmation, qui comporte un acronyme désormais familier et un autre inventé par un auteur-compositeur. Dieu a été le point de départ de « I’ll Take You », une chanson que l’artiste de Stone Country Ben Gallaher a réinventée, transformant la ballade originale en une version palpitante et bon enfant de l’engagement.
“Une bonne chanson peut être transformée selon différents tempos ou sensations tout en restant une bonne chanson”, explique Gallaher. “C’est ce qui le rend génial, si vous pouvez le prendre et le faire sous différentes formes, et cela transmet toujours cette émotion.”
« I’ll Take You » a commencé avec un titre, « DIEU », qui semblait beaucoup plus lourd que la version finale à la voix grave. L’auteur-compositeur Wendell Mobley (« Fast Cars and Freedom », « Tattoos on This Town ») a fourni cette idée de « DIEU » comme acronyme pour « God over the Devil », et lorsque les co-auteurs Neil Thrasher (« Fly Over States », « There Goes My Life ») et Tony Martin (« Just to See You Smile », « You Look Good in My Shirt ») s’en sont emparés en 2022, « I’ll take God over the Devil » est devenu la phrase d’ouverture et a établi le dispositif. au centre de la chanson. Au cœur, c’est une série de choix – je préfère une chose à une autre – qui établit la promesse du chœur : « Je te prendrai sur n’importe qui n’importe quel jour. »
« C’est une chanson de foxhole : je serai dans un foxhole avec toi », dit Martin. “Si l’ascenseur devait rester bloqué, je voudrais que ce soit avec toi.”
Les éléments d’ouverture donnent le ton. Le gars préfère « le whisky au vin » et prend «Hôtel Californie sur Le long terme à chaque fois.” Ce dernier couple est une référence au rock classique qui n’est pas nécessairement une réplique Le long terme.
“Il n’y a pas vraiment de mauvais album des Eagles, je ne pense pas”, dit Mobley, “mais nous avons tous nos favoris.”
Après avoir utilisé le dispositif lyrique de ceci sur cela tout au long du premier couplet, ils l’ont continué dans le refrain avec la ligne d’ouverture, “Je te prendrai sur n’importe qui.” Mais même si c’est la même approche de base, cela change l’orientation de la chanson. “Il faut juste que tout tourne autour d’elle”, dit Thrasher. “En fin de compte, vous êtes arrivé à ce dont parlait réellement la chanson. Le refrain parle d’elle.”
Écrivant sur des guitares, la chanson a d’abord pris un rythme plus lent après que la phrase d’ouverture « Dieu » les ait mis dans une ambiance contemplative. «Je plaisantais tout le temps», dit Martin, pince-sans-rire. “Pourquoi est-ce que ça ressemble à une ballade ? Parce que je ne peux pas écrire aussi vite.”
Le deuxième couplet a infusé plus de « over »-tures – « cultivé à la maison plutôt que acheté en magasin », « chez moi plutôt que dans le centre-ville » – mais le chanteur est devenu un peu bancal avec le couple suivant, « chasser plutôt que pêcher », avouant qu’il pourrait changer sa préférence certains jours. Ainsi, lorsqu’il affirme qu’il est « figé dans ses habitudes », le chanteur semble en réalité plus flexible qu’il ne l’admet.
“C’est difficile de chasser et de pêcher un chien dans une chanson country”, dit Mobley. “Vous devez leur donner à tous les deux leur espace.”
Alors qu’ils terminaient d’écrire, ils ont lancé un pont de deux lignes, brisant le dispositif de ceci sur cela dans la première ligne « rouler ou mourir », tout en soulignant le sentiment fondamental. Mobley a produit la démo avec Thrasher au chant et l’a tournée en novembre. Il ne s’est vraiment rien passé et les scénaristes – à vrai dire – n’avaient pas vraiment l’impression que le film était terminé. Ils n’arrivaient même pas à se décider sur un titre – était-ce « You Over Anybody » ou « I’ll Take You » ? Mais Gallaher revenait sans cesse à la démo.
« Il y a juste quelque chose dans cette chanson », dit-il, ajoutant qu’il l’avait « écoutée 100 fois » sous sa forme originale de ballade. Alors qu’il rassemblait des chansons pour son prochain album, Gallaher et Thrasher, son producteur, voulaient des titres plus rythmés, mais au lieu d’essayer de les écrire, Thrasher feuilletait certaines de ses ballades, à la recherche de paroles qui pourraient bien s’adapter à une cadence plus rapide. Lorsqu’il a suggéré d’accélérer “I’ll Take You”, cela a immédiatement trouvé un écho auprès de Gallaher.
“J’ai commencé à jouer ce riff de guitare – ce riff d’intro – et c’est arrivé si vite et de manière organique”, dit Gallaher. “C’est comme si ce riff avait été fait pour être intégré à cette chanson.” “C’était”, ajoute Thrasher, “totalement une affaire de Dieu.”
Les scénaristes l’ont un peu remodelé, supprimant quelques lignes du premier couplet original afin de pouvoir accéder plus rapidement au refrain, et – avec Gallaher – ils ont collectivement réorganisé un peu la mélodie également. Gallaher, au début du refrain, a inséré une pause qui a ajouté un drame subtil : “Je te prendrai sur n’importe qui n’importe quel jour.”
Ce n’était pas une refonte complète. La chanson semblait plus joyeuse, moins lourde, mais le pont sonnait toujours comme l’original. “Nous transformions une vieille voiture classique en hot rod”, explique Martin. “Nous ne la prenions pas pour essayer de la transformer en navette spatiale.”
Thrasher a produit la version finale avec son cousin, le producteur-ingénieur Patrick Thrasher (Cole Swindell, Metallica), en enregistrant les pistes instrumentales le 23 juin 2025 au Sound Stage de Nashville. Ils ont joué la démo au rythme de la ballade pour les musiciens, puis Gallaher et Neil l’ont interprétée au nouveau tempo.
Les joueurs l’ont tout de suite compris. “Lors du premier passage”, se souvient Gallaher, “j’ai regardé Neil et Pat et je me suis dit : ‘C’est tout. C’est tout là.” Nous savions juste.
Gallaher a chanté facilement sa dernière voix au Patrick’s Thrashville Studio sous la direction de Neil, et il a également ajouté le riff de guitare d’ouverture, un solo et tous les remplissages. Avec une guitare acoustique et deux autres guitares électriques déjà en place lors de la session de suivi originale, Gallaher a délibérément développé un ton cohérent pour ces parties afin que les auditeurs puissent mieux identifier sa place dans le mix instrumental.
“Je passe beaucoup de temps à essayer de composer ces tons, et j’essaie de les garder assez cohérents, mais pas au point de dire : ‘Eh bien, vous savez, c’est exactement la même chose'”, dit-il. “Ils sont tous dans le même monde. J’ai définitivement utilisé la même guitare pour l’intro et le solo.”
Il a également utilisé Neil comme chanteur d’harmonie alors qu’ils apportaient la touche finale à la chanson, Gallaher et son équipe ayant finalement choisi « I’ll Take You » comme titre. Stone Country l’a diffusé sur la radio country via PlayMPE le 26 janvier avec une date d’ajout officielle le 9 mars. Et bien que Gallaher ne l’ait pas écrit, il est profondément impliqué dans son développement et se sent personnellement connecté au message « I’ll Take You ».
“Pour moi, il s’agit de ma femme et de ma famille, mais, vous savez, ‘Je vous prendrai en charge n’importe qui n’importe quel jour’ – cela pourrait être un couple de jeunes mariés, ou ils pourraient être mariés pendant 50 ans avec des petits-enfants”, dit Gallaher. “Peut-être que c’est un célibataire avec son chien. Cela pourrait même être une carrière. C’est la partie la plus cool, à mon avis. La chanson peut vraiment se rapporter à tout cela, selon la façon dont l’auditeur la relie à sa vie.”
Cela ressemble à la façon dont une chose énergétique de DIEU devrait fonctionner.
IYKYK



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