Panneau d’affichage Japon s’est entretenu avec KANA-BOON pour sa série mensuelle mettant en lumière des artistes et des sorties actuellement remarquables. Le tube « Silhouette » du groupe pop-rock composé de quatre membres, sorti en 2014, jouit actuellement d’une immense popularité renouvelée.
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“Silhouette” est la chanson titre du cinquième single du groupe et a servi de 16ème ouverture pour la série animée. NARUTO Shippuden. Longtemps chérie par les fans d’anime au pays et à l’étranger ainsi que par les auditeurs du groupe, la chanson a déclenché une nouvelle vague de buzz vers octobre 2025 via TikTok et d’autres plateformes sociales. Il a ensuite passé neuf semaines consécutives dans le top 10 du Japon Tableau Hot Animation (du 12 novembre 2025 au 7 janvier 2026) et s’est également classé dans le top 10 du Mondial Chansons japonaises excl. Graphique du Japon, graphique mondial de Billboard Japan qui suit plus de 250 pays et régions. Plus d’une décennie après sa sortie, le morceau a enregistré un véritable succès revival.
Dans le cadre de sa nouvelle formation comprenant deux membres supplémentaires, le groupe a sorti une performance unique de « Silhouette » sur la chaîne YouTube THE FIRST TAKE avec des paroles nouvellement ajoutées, attirant une attention considérable. Surmontant une période difficile et se relançant avec de nouveaux camarades du groupe, KANA-BOON a expliqué comment le line-up actuel s’est constitué et ce que « Silhouette » signifie pour eux aujourd’hui.
Tout d’abord, pourriez-vous nous raconter comment le groupe est arrivé à cette nouvelle formation ?
Maguro Taniguchi (Vo./Gt.) : Lorsque nous avons annoncé le départ d’un membre en décembre 2023, deux personnes m’ont envoyé un message presque immédiatement. Nous ne nous étions jamais rencontrés et ne nous connaissions pas du tout, et pourtant ils ont dit : « Nous voulons aider ». À partir de là, nous nous sommes rencontrés, avons discuté, sommes entrés en studio et ils nous ont soutenus pendant deux ans. C’est ainsi que nous en sommes arrivés là où nous en sommes aujourd’hui.
Masami Endo (Ba.) : Nous étions clairs dès le début que nous allions garder KANA-BOON en vie, quoi qu’il arrive. Une fois que ces deux-là se sont immédiatement manifestés, nous avons naturellement commencé à imaginer l’avenir en les incluant.
Taniguchi : Heureusement, il n’y a pas vraiment eu de période où nous étions seuls à nous demander quoi faire ensuite. L’agence et le label ont dit qu’ils resteraient également avec nous. Ce n’était pas vraiment « Nous voulons être un groupe de quatre membres » – après avoir rencontré ces deux-là, c’est devenu « Nous voulons continuer avec ces quatre-là ». C’est vraiment ce que j’ai ressenti.
Yokoi-san et Seki-san ont donc contacté via DM. Pourquoi avez-vous décidé de faire ça ?
Takayuki Yokoi (Gt.) : J’ai vu la nouvelle du départ et je ne pouvais pas rester assis. J’ai agi de manière impulsive cette nuit-là. Je pouvais très bien m’imaginer jouer ensemble, et j’ai envoyé le message alors que ce sentiment était encore brûlant. Environ six mois plus tôt, j’avais assisté à un concert de KANA-BOON dans un « live house » (petite salle de concert) à Aichi. C’était la première fois que je les voyais et le spectacle n’était pas du tout celui que j’avais imaginé. C’était incroyablement intense et tellement cool, et je suppose que cela est resté avec moi inconsciemment. Pourtant, je ne m’attendais jamais à une réponse. Je voulais juste exprimer ce que je ressentais, même si c’était unilatéral.
Yuriko Seki (Dr.) : À l’époque, je travaillais en freelance et également en tant que musicien de soutien, et je réfléchissais à ce que devrait être mon chemin en tant que batteur. Jouer de la batterie rock me convenait et j’avais confiance en cela. Un groupe dans lequel je faisais partie avait des influences claires sur KANA-BOON, et même si cela peut paraître arrogant, je sentais honnêtement que je pouvais jouer de la batterie cool dans ce groupe. J’ai donc d’abord enregistré une vidéo de moi jouant à « Silhouette » et je l’ai envoyée via DM. Ils avaient déjà un autre batteur de soutien à l’époque, donc ce n’était pas tant « S’il vous plaît, laissez-moi faire ça » que « Que pensez-vous de ma batterie ? Ils l’ont regardé et après que j’aie envoyé environ six autres vidéos, ils ont dit : « On se voit une fois ? Nous avons discuté et cela m’a amené à participer aux répétitions.
Taniguchi : Je voulais juste avoir une conversation normale. J’ai rencontré chacun d’eux au hasard, sans même apporter d’instrument. Une fois que nous avons parlé, l’alchimie était excellente, nous avions le même âge et nous avions l’impression : « Cela pourrait vraiment fonctionner ».
Quelles ont été les réactions depuis que vous avez annoncé la nouvelle composition ?
Taniguchi : Jusqu’à présent, aucune haine du tout.
Yokoi : Ouais, ça n’a été que positif.
Endo : Nous sommes en fait un peu perplexes.
Taniguchi : Mais c’est probablement le résultat de ce que nous avons fait au cours des deux dernières années. Surtout, les efforts déployés par Yokoi et Seki ont été énormes. Certaines personnes rencontraient KANA-BOON pour la première fois, d’autres nous suivaient depuis des années, et le défi était de savoir comment avoir un impact tout en s’intégrant naturellement au groupe. Ils y sont parvenus, et c’est pourquoi nous sommes célébrés aujourd’hui. Ce n’est pas seulement parce que nous avons traversé des moments difficiles. C’est quelque chose qu’ils ont acquis grâce à leurs capacités, et que nous avons atteint tous les quatre après une véritable période de préparation. C’est un mélange de gratitude et de fierté, sachant que nous avons franchi cette ligne de départ grâce à nos propres forces.
En décembre, votre deuxième performance unique de « Silhouette » est sortie sur THE FIRST TAKE, parallèlement à l’annonce de la nouvelle programmation. Dans le même temps, la chanson a regagné une attention massive grâce à sa récente diffusion virale. Que pensez-vous du fait qu’une chanson sortie il y a plus de 10 ans touche désormais des gens au-delà des frontières ?
Taniguchi : Honnêtement, toutes les pièces s’emboîtent un peu trop parfaitement. C’est plutôt effrayant. (Des rires)
Yokoi : C’est vrai.
Taniguchi : Je ne sais pas comment le dire. Je ne me considère pas vraiment comme religieux, mais dans la musique, on a parfois l’impression qu’il y a quelque chose qu’on pourrait appeler une divinité qui veille sur elle. En premier lieu, à titre d’expérience formatrice, j’ai commencé la musique après ce qui m’a semblé être frappé par la foudre. Et au fur et à mesure que les choses se réalisaient, la musique m’a toujours sauvé. J’en suis venu à penser que c’est mon destin de vivre étroitement lié à la musique. À travers tout cela, c’est comme si une déesse se retournait et nous regardait à nouveau, nous permettant de rencontrer ces deux-là et ramenant « Silhouette » sous les projecteurs. Je ne peux m’empêcher de le croire. J’ai l’impression d’être au milieu de quelque chose de mystérieux.
Cela peut paraître sensationnel en ce moment, mais « Silhouette » est depuis longtemps une chanson emblématique du groupe, et les charts montrent qu’elle a été régulièrement écoutée au Japon et à l’étranger. En ce sens, ce succès viral semble également être une preuve renouvelée de la puissance inhérente de la chanson.
Taniguchi : Nous avons traversé de nombreux moments difficiles, alors c’est peut-être bien d’avoir une petite récompense comme celle-ci. Pourtant, « mystérieux » semble être le mot juste. C’est ce sentiment inexplicable de « Wow, les gens écoutent ». Je ne m’intéresse pas vraiment à des choses comme les placements dans les charts ou la diffusion des anime dans la culture japonaise. Pour nous, c’est une chanson que nous avons toujours jouée, donc elle ne semble pas particulièrement différente. Mais cela m’a fait réaliser à nouveau que c’est quelque chose de spécial pour quelqu’un d’autre.
Endo : Je joue constamment « Silhouette » depuis que j’ai rejoint le groupe à mi-chemin, et cela me rend toujours incroyablement nerveux. Chaque partie a sa propre difficulté, et la basse elle-même ne fait rien de trop complexe, mais on ne peut pas l’aborder sans enthousiasme. Il y a des jours où je pense : « C’était terrible », et d’autres où je pense : « Cette « Silhouette » était incroyable. Voilà à quel point la chanson est grande. Chaque fois, je me souviens à quel point Maguro est un auteur-compositeur incroyable pour avoir créé quelque chose que j’aime autant, et en même temps, cela renforce ma confiance en moi de penser que je peux le jouer.
Seki : En ce qui concerne la reprise de la chanson, c’est un témoignage de Maguro Taniguchi, qui a fondé le groupe, et de l’équipe qui l’a fait perdurer. Et le lien entre Marcy (Endo) et Maguro est si profond que je ne pense pas que cela se serait produit sans eux.
Yokoi : Ils n’ont jamais abandonné, et c’est pourquoi nous sommes ici. Tout mettre en musique n’est pas facile du tout, alors quand il appelle cela une récompense, je ne peux m’empêcher d’être d’accord. Même maintenant, mes mains tremblent lorsque je joue à « Silhouette ». Mon corps sait que les sentiments de nombreuses personnes sont contenus dans cette chanson, et elle continue d’évoluer à chaque fois que nous la jouons. Plus de dix ans se sont écoulés depuis sa sortie, et je pense que nous y jouerons jusqu’à ce que nous soyons vieux. Je suis excité quand j’imagine la quantité d’énergie qu’il contiendra alors.
Quels sentiments avez-vous mis dans les nouvelles paroles ajoutées pour la performance THE FIRST TAKE ?
Taniguchi : Vous ne pouvez pas forcer une chanson à devenir significative. Mais KANA-BOON a déjà « Silhouette », et avec cette chanson, il y a un fort sentiment de « Je suis content que nous ayons continué ». C’est ce que j’ai mis dans la poussée finale. Idéalement, j’espère que cela deviendra également quelque chose de significatif pour les auditeurs. Et c’est significatif que je ne sois pas le seul à le chanter. Ces amis qui chantent ensemble (dans la performance en une seule prise) comptent. Chacun d’eux est clairement le personnage principal, mais ils se sentent aussi comme des représentants de tous ceux qui les écoutent. J’espère que les gens pourront s’y projeter. Nous sommes là, vous êtes là, et je serais heureux si ce genre de relation se concrétise.
Il semble presque inévitable qu’une telle chanson soit née en ouverture de NARUTO Shippuden. On entend dire que Masashi Kishimoto (créateur du Naruto série manga) a également regardé cette performance de THE FIRST TAKE.
Taniguchi : Je suis vraiment reconnaissant. Je sais qu’il a veillé sur nous tout ce temps.
–Cette interview de Takuto Ueda est apparue pour la première fois sur Billboard Japan