Cet article contient des spoilers pour « 28 ans plus tard : Le Temple des Os ».

Tout fan de la franchise “28 (insérer la période) plus tard” sait que les chutes d’aiguilles et la musique source y jouent un rôle énorme. L’original “28 jours plus tard” réalisé par Danny Boyleavait un album de bande originale qui mélangeait la partition originale de John Murphy à la guitare et à la batterie avec des morceaux de Grandaddy et Brian Eno. La bande-annonce de “28 Weeks Later” a été composée sur une chanson de la face B du groupe Muse, et la musique de “28 Years Later” a été composée par le groupe hip-hop/pop écossais Young Fathers. L’utilisation de la musique est un moyen de garder les films aussi dynamiques et expérimentaux sur le plan sonore que leur travail de caméra et leur ton général.

La réalisatrice Nia DaCosta ne se contente pas de perpétuer cette tradition avec son épisode dans la série « 28 ans plus tard : Le Temple des Os ». Elle (en collaboration avec le scénariste Alex Garland) utilise diégétiquement les gouttes d’aiguille dans le film, les séparant de la partition orchestrale de Hildur Guðnadóttir et les incorporant dans l’histoire. Bien que nous ayons rencontré le Dr Ian Kelson (Ralph Fiennes) dans “28 ans plus tard” de Boyle, “The Bone Temple” passe beaucoup plus de temps avec l’homme, suffisamment pour que nous apprenions qu’il a des passe-temps au-delà de la construction de son memento mori titulaire. Il est apparemment un grand fan de musique à l’époque et a conservé (et/ou élargi grâce au pillage) une collection de vinyles qu’il écoute autant que possible.

Où “Années” a révélé l’âme douce de Kelson comme un rebondissement de l’intrigue“The Bone Temple” utilise ses gouttes d’aiguilles pour approfondir son personnage en conjonction avec la performance superlative de Fiennes.

La musique de Kelson lui sauve la vie

Au début de “28 Years Later: The Bone Temple”, nous apprenons que Kelson est un grand fan de Duran Duran, le groupe pop/rock anglais qui s’est fait connaître dans les années 1980. Il possède plusieurs de leurs albums, dont “Duran Duran” éponyme de 1981, qui s’ouvre sur le morceau “Girls on Film” que Kelson chante tout en traînant les morts infectés. Parmi les souvenirs du bunker de Kelson se trouvent une affiche du chanteur Simon Le Bon, ainsi que les chansons “Rio” et surtout “Ordinary World” de la bande originale de l’amitié naissante de Kelson avec l’Alpha Infected qu’il appelle Samson (Chi Lewis-Parry). En général, il semble que Duran Duran soit le groupe préféré de Kelson, mais il est intéressant de noter que le groupe connaissait un certain renouveau peu de temps avant que la Grande-Bretagne ne tombe aux mains du Rage Virus en 2002 ; leur compilation des plus grands succès de 1998, « Greatest », est devenue triple platine au Royaume-Uni.

Les goûts musicaux de Kelson semblent certainement très Gen X, car il possède également une copie de l’album “Kid A” de Radiohead de 2000 (d’où nous entendons “Everything In Its Right Place”) et du disque d’Iron Maiden de 1982 “The Number of the Beast”, dont la chanson titre ne devient pas seulement une goutte d’aiguille, mais un point d’intrigue dans le film. Kelson l’utilise dans le cadre de sa performance en tant que Satan, alias Old Nick, à la demande du chef de secte fou et meurtrier, Sir Lord Jimmy Crystal (Jack O’Connell). La performance de Kelson est réussie en raison de la façon dont il se consacre pleinement et de manière créative à sa musique. Il danse, tourne et est généralement théâtral et inventif grâce à combien cela l’inspire et l’émeut clairement. Ne serait-ce que pour un instant, sa musique lui sauve littéralement la vie.

Kelson et les gouttes d’aiguille du film aident à prouver que l’âme humaine n’est pas éradiquée

Il y a une lutte idéologique et spirituelle au cœur de « The Bone Temple » que Nia DaCosta et Alex Garland gardent au premier plan. Il ne s’agit rien de moins qu’une lutte entre le Bien et le Mal, même si les signifiants visuels de chaque équipe sont tous inversés. À savoir : Kelson semble être satanique, mais est véritablement une force du bien. Pendant ce temps, Jimmy Crystal semble plein d’humour et amical, mais est en fait un méchant d’une amoralité inquiétante. Le point de bascule plein d’espoir entre ces deux personnages est Samson, qui commence le film comme un être rempli de rage arrachant la tête des gens de leur corps et les mangeant, avant de vivre une expérience transformatrice en communiquant avec Kelson où il est finalement guéri. Il est particulièrement révélateur que le remède de Kelson donne apparemment à Samson une certaine forme d’immunité contre le virus, car il ne peut pas être réinfecté par des morsures ou une contamination sanguine. En effet, Kelson rend à Samson son âme et son humanité.

Fiennes et Garland confèrent à Kelson de nombreuses vertus tout au long des « Années » et du « Temple des os », démontrant que l’homme est intelligent, plein d’esprit, instruit, cultivé et calme. Pourtant, sa plus grande vertu est peut-être son amour de la musique pop/rock, car cela l’empêche d’avoir des goûts uniquement intellectuels ; Jimmy Crystal adore les Teletubbies, après tout. La richesse et la gamme d’intérêts de Kelson ainsi que son attitude générale d’acceptation (il accepte dans un premier temps d’aider Crystal si cela peut lui sauver la vie) en disent long. Comme Jim (Cillian Murphy) l’explique à sa fille, Sam (Maiya Eastmond), pendant la coda du filmaprès la Seconde Guerre mondiale, la Grande-Bretagne a adopté l’idée selon laquelle ceux qui oublient l’histoire sont condamnés à la répéter. Kelson est un personnage axé sur la mémoire, et c’est grâce à lui et à ses pairs que l’humanité pourra trouver un moyen de sortir des ténèbres.





Source link