Qui a eu la meilleure chanson en 2026 ?

Faisant du stop à l’arrière d’un semi-remorque avant de sauter et de courir dans les coulisses, Rae a offert une performance conceptuelle et chorégraphique de l’excellent « Fame Is a Gun ». Plus que beaucoup de ses pairs pop, Rae a une vision visuelle distincte, et cela a surtout fonctionné, mais certains de ses chants sonnaient (et semblaient) un peu faux.

Reprenant la fraction de seconde enveloppée par Rae, KATSEYE s’est fanfaronné et a piétiné dans les coulisses des Grammys tandis que « Gnarly », leur banger chargé de basse et de MIA, retentissait dans toute l’arène. Peut-être inévitablement pour un groupe de six membres dans un segment de medley, cela ne pouvait s’empêcher de se sentir un peu précipité ; on souhaiterait que chaque membre ait plus de temps sous les projecteurs. C’était accablant, mais pas puissant.

« Grammys, levez-vous ! » sombr a crié lors de son medley du meilleur nouvel artiste aux Grammy Awards, où il a interprété le fantastique rocker « 12 to 12 ». Sombr a apporté la haute couture au tapis rouge (sa tenue était remarquable) et une grande énergie sur la scène des Grammys, mais cela ressemblait plus à un travail de foule qu’à une déclaration, comme s’il était plus concentré sur l’excitation de la foule dans l’arène que sur la création d’un moment mémorable.

« I Just Might » est le dernier numéro 1 du Billboard Hot 100 de Bruno Mars, et sa toute première chanson à faire ses débuts au sommet du classement. Mars est d’un dynamisme sans faille sur scène et la chanson le trouve dans son élément, mais comparé au feu avec lequel lui et Rosé ont ouvert la diffusion des Grammys, cela pâlit un peu. Après tout, le hard rock Bruno (qui figure bien plus haut sur cette liste) a été une surprise et un régal ; Bruno rétro des années 70 correspond à ce que vous attendez de lui. Ce n’est pas une mauvaise chose, mais étant donné la pléthore de représentations cette année, cela est passé au second plan.

Les Marías ont eu une place peu enviable, ouvrant un medley du meilleur nouvel artiste de huit chansons avec une ballade discrète et rêveuse. C’est un excellent groupe avec un avenir sérieux (et merveilleux en concert), mais dans le contexte du medley des Grammys BNA, l’impact a été moins une éclaboussure qu’une pierre sautant sur l’eau, créant des ondulations belles mais de courte durée.

Les ballades lors des cérémonies de remise de prix peuvent être difficiles, mais elles ont tendance à atterrir lorsqu’elles servent à élever – et Alex Warren a été littéralement soulevé vers la fin de son succès (et champion du Billboard Hot 100) « Ordinaire ». Les yeux rivés au plafond, Warren semblait profondément ému par l’expérience – et le public, avec les lumières de leur téléphone en l’air, semblait être d’accord. Malheureusement, il semblait également aux prises avec des problèmes audio; après le spectacle, il a posté une vidéo sur Instagram à propos de son écouteur ne fonctionne pas.

Pusha T et No Malice ont beaucoup rappé sur le trafic de drogue au fil des ans, mais lorsqu’ils ont apporté la neige aux Grammys dimanche, ce n’était pas du genre illicite. Soutenu par le chœur à couper le souffle Voices of Fire et les douces tonalités vocales de Pharrell, Clipse a donné une performance triomphale et confiante de « So Far Ahead » alors que des flocons de neige tombaient doucement d’en haut. Une solide performance d’une coterie de pros.

La perte écrasante du pionnier du metal Ozzy Osbourne a été commémorée de manière glorieusement enflammée par un groupe all-star dirigé par Post Malone (Chad Smith, Duff McKagan, Slash et Andrew Watt) qui a déchiré « War Pigs » pour la deuxième partie du segment In Memoriam. Le classique du métal sans quartier était une chanson légèrement étrange pour accompagner les images des dernières personnalités de l’industrie, mais il était difficile de contester l’attaque crépitante et fervente du groupe. Le ton grave de Malone lui va bien aussi – et je lui rends hommage pour en avoir littéralement versé un pour Ozzy (à partir d’une tasse solo rouge, rien de moins) sur scène.

Parfois, une sombre version au piano d’une chanson pop peut sembler cliché, mais Lola Young est si authentiquement elle-même que malgré le décor fantaisiste, « Messy » scintillait de toutes ses contradictions tandis que sa voix – douce mais grave, imposante mais vulnérable – captivait. Désordonnée ou tirée à quatre épingles, elle est tout simplement Lola Young, et c’est une très bonne chose.

Pour le segment In Memoriam, Reba McEntire est montée sur la scène des Grammys pour la première fois, ce qui est fou étant donné que l’icône country et la cérémonie de remise des prix durent à peu près le même nombre d’années. Soutenue par Brandy Clark et Lukas Nelson, McEntire a chanté sa ballade méditative de 2025 « Trailblazer » (interprétée à l’origine avec Lainey Wilson et Miranda Lambert) sur les pionniers musicaux qui ont ouvert la voie aux générations futures. C’était charmant, subtil et sublime, parfaitement adapté au moment.

Mme Lauryn Hill n’est pas montée sur la scène des Grammys depuis 1999, et elle s’est assurée que son retour serait mémorable. Oui, cela faisait partie du segment In Memoriam, mais Hill et ses invités débordaient de vie et de passion. Honorant la légende néo-soul D’Angelo avec un medley généreux, Hill a chanté « Nothing Even Maters », « Brown Sugar » avec Lucky Daye, « Lady » avec Raphael Saadiq et Anthony Hamilton, « Devils Pie » avec Leon Thomas, « Another Life » et « Untitled (How Does It Feel) » avec Bilal et « Africa » avec Jon Batiste.

Mais c’était loin d’être le cas. En hommage à la pionnière des tempêtes silencieuses, Roberta Flack, Hill a proposé un « First Time Ever I Saw Your Face » expressif avec Jon Batiste, « Compared To What » avec Leon Bridges et Alexia Jayy, « Closer I Get To You » avec Lalah Hathaway et October London et « Where Is The Love » avec John Legend et Chaka Khan. Enfin, elle a terminé avec « Feel Like Makin’ Love » et l’intemporel « Killing Me Softly with His Song », avec Wyclef Jean la rejoignant sur ce dernier pour un peu de réalité de Fugees. Majestueux.

Après deux décennies dans l’industrieLeon Thomas a finalement explosé l’année dernière grâce à “Mutt”, et il a utilisé son coup de projecteur aux Grammy pour démontrer qu’une performance sans effort est souvent le résultat d’années de travail acharné. En chantant « Mutt » accompagné d’un groupe live serré, Thomas a affiché son contrôle émouvant et son flair pour un groove facile à vivre. Doechii vibrait certainement dans le public, comme nous tous.

Parmi tous les meilleurs nouveaux interprètes de medley, Olivia Dean s’est démarquée. La sienne n’était pas nécessairement la plus mémorable sur le plan conceptuel (nous avons vu de nombreux sets rétro des années 70) ni la plus énergique, mais plus que quiconque, sa voix était impeccable, intemporelle et sans effort alors qu’elle chantait « Man I Need » soutenue par des cors impertinents. Ce n’était vraiment pas une surprise lorsque, peu de temps après, elle est devenue la gagnante de la catégorie.

Justin Bieber a apporté une performance révélatrice de « Yukon » sur la scène des Grammys. Littéralement. Torse nu et sans pantalon, Bieber ne portait qu’un caleçon et des chaussettes alors qu’il déambulait sur scène en grattant une guitare acoustique et en chantant la chanson méditative. GUIRLANDE ballade. Il a ensuite laissé une pédale de boucle prendre en charge la majeure partie de l’instrumentation et s’est concentré sur sa voix, qui était étonnamment riche et forte. Étant donné que la version album comporte des voix accélérées sur « Yukon », nous espérons que nous obtiendrons une sortie officielle de cette performance.

Sabrina Carpenter est une MVP de la cérémonie de remise de prix, apportant des concepts intelligents et des visuels campagnards partout où elle atterrit. Dimanche soir, elle a piloté un avion de ligne depuis la SCA (Sabrina Carpenter Airlines) à l’ambiance rétro jusqu’à un atterrissage en douceur sur la scène des Grammys. En chantant « Manchild » avec un clin d’œil, un peu de piquant et un sourire, elle a habillé le bagage émotionnel des hommes tout en se pavanant autour d’un tapis roulant de récupération des bagages. Un autre gagnant de Sab.

Vêtue d’une tenue que Delia Deetz aurait approuvée alors qu’elle se trouvait derrière deux claviers, style prog-rock, Lady Gaga a chanté “Abracadabra” avec Josh Freese à la batterie. Comparée au spectacle gothique qu’elle a apporté à sa tournée, cette performance était assez minimaliste, mais non moins fascinante. Avec la caméra bien rapprochée de son visage et ses yeux flamboyants derrière un casque en cage, Gaga connaît ses angles et comment les travailler. Comme Bowie avant elle, Gaga rend les petits mouvements monumentaux et propose des touches cinématographiques artistiques, comme faire pivoter la caméra vers le sol pour nous montrer non pas Gaga, mais son reflet, chantant le banger dance-pop volontairement étrange.

L’ouverture des Grammys peut se faire de deux manières : soit vous vous fondez rapidement dans l’arrière-plan, soit vous attirez l’attention et placez la barre haute pour le reste de la nuit. Bruno Mars et Rosé ont accompli ce dernier avec brio avec une version rock rauque de leur duo à succès « APT ». cela a commencé à 11 heures et n’a pas arrêté. Avec Rosé canalisant l’énergie scénique pop-punk d’Avril Lavigne (sans parler de son look) et Mars riffant sur une guitare électrique comme s’il auditionnait pour Van Halen, ce fut une réimagination surprenante (et étonnamment réussie) du chauffage pop et une ouverture de Grammy extrêmement divertissante.

Il n’y a pas beaucoup d’artistes qui semblent s’améliorer avec l’âge, mais Tyler, the Creator (qui, pour être clair, est quand même sorti fort avec Odd Future et son album solo Lutin) est sans aucun doute l’un des meilleurs créateurs d’albums et artistes visuels de notre génération. Il a amené la fureur d’un joueur de football à Chromacopie“Like Him” ​​et “Thought I Was Dead”, puis ont repris le titre de cette dernière chanson après quelques sages paroles de Regina King. Sautant dans une voiture de sport rouge vif, Tyler a écrasé un mannequin habillé comme le joueur de football enragé qu’il avait été quelques instants plus tôt, tuant ainsi son époque antérieure. Sortir de la voiture accidentée pour semer encore plus de chaos dans une station-service tout en rappant Ne touchez pas le verre “Sugar on My Tongue”, remarquable, Tyler a arraché le distributeur d’une pompe, envoyant de l’essence gicler partout, et a laissé tomber un bâton de dynamite pour enflammer le tout avant de s’en aller.

Puis, comme par magie, le rappeur lauréat d’un Grammy a émergé de la station-service, calciné et fumant ; Trébuchant en avant, il a simulé une chute dans les escaliers de la scène, directement dans la foule, où il s’est allongé sur le visage, de la fumée s’échappant de ses vêtements. À la fois spectacle hip-hop et spectacle de magie, c’est un spectacle qu’il vous suffit de regarder.